北欧モダン ─デザイン&クラフト─ 展

昨日東京オペラシティー・アートギャラリーでの「北欧モダン ─デザイン&クラフト展」を観覧。
あらためて1950-60年代の北欧デザインを総覧させてもらい、その多様性はもちろんであるが、モダニズムという概念が喚起させる機能主義的無機質性への強い抗いというものを感じさせるとともに、プロダクトとしてのデザイン追求による優れたデザイン性というものが独自のモダニズムを造り上げてきたことを教えてくれるものだった。
ノルディックと言われる欧州の辺境の地にこうした希有なデザインが続々と生まれ出た背景も様々に語ることができるだろう。
過酷な気象条件を強いられる環境というものは、一方では急激な近代化を妨げる要素になっただろうし、長い冬と夜を過ごすことになる室内インテリアをはじめ、生活全般にわたって高品質なものを求めるという社会的要請もあっただろう。
また産業経済的にも必ずしも恵まれた条件にないところから、むしろその制約性というものをバネとして、限られた自然素材を活かすことで、過剰なものがそぎ落とされた清潔で美しい洗練されたデザインが産まれ出されたということもできるだろう。
デザインではとかく欲望が前に出たがるものだが、抑制の効いた、しかし個々のデザイナーの個性というものが生きているものたちだ。
この北欧デザインは当然にも、米国から英国へ、そして日本へと多大な影響を及ぼしていったのだが、例えば手作りのぬくもり、であるとか、アーティスティックなクラフツとして受け入れられ、それらの国のデザイナーも同様のアプローチで試みてきたに違いない。
しかしあらためて観覧させてもらった今に思えば、それらはどこか表層的で、あるいはファッションとしてのものでしか無かったのではとの思いは強くなる。







【丸ホゾ成形方法】
ちょっとした脚物の制作途上。
でもこの脚、白色を着地部分に持ってきたのは如何かな?

木工家具のデザイナー & 職人のartisanです。
